Основы видеомонтажа

Вот несколько рекомендаций, которые могут быть полезны при редактировании фильма. Конечно, эти правила не являются обязательными, особенно для юмористических или экспериментальных фильмов.

 

1. Не стыкуйте друг с другом сцены, в которых движется камера. Панорамирование, наезды/отъезды и другие эпизоды с движущейся камерой рекомендуется разделять статическими эпизодами (перебивками).

2. Идущие друг за другом эпизоды следует снимать с различных точек установки камеры. Угол съемки должен меняться, по крайней мере, на 45 градусов.

3. Последовательность лиц должна всегда сниматься с различных чередующихся точек зрения.

4. Изменяйте перспективу при съемке зданий. При наличии похожих сюжетов одинакового типа и размера, диагональ картинки должна быстро переходить от переднего левого к заднему правому объекту и наоборот.

5. Старайтесь чтобы стыки приходились на время движения людей. Зритель будет отвлечен продолжающимся движением, и монтаж останется почти незаметным. В частности, в середине движения можно перейти к общему плану, вставить так называемую, на профессиональном языке монтажера, перебивку.

6. Следите за гармоничностью монтажных стыков, избегайте визуальных рассогласований.

7. Чем меньше движения в эпизоде, тем он должен быть короче. Эпизоды с быстрым движением могут быть длиннее.

8. Общие планы более содержательны, поэтому они также должны занимать на экране больше времени.

 

Продуманное упорядочивание видеопоследовательности не только позволит создать определенные эффекты, но и передать чувства, которые невозможно или не следует показывать изобразительно. Существует шесть основных методов передачи чувств с помощью монтажа.

 

АССОЦИАТИВНЫЙ МОНТАЖ

Эпизоды связываются вместе в определенном порядке, чтобы вызвать у зрителя определенные ассоциации, но действительная идея не показывается. Пример: человек делает ставку на скачках, а в следующей же сцене мы видим, как он покупает дорогую новую машину в автомагазине.

 

ПАРАЛЛЕЛЬНЫЙ МОНТАЖ

Два действия показываются параллельно. Фильм перепрыгивает между двумя линиями действия, эпизоды становятся короче и короче до самого конца. Таким образом, достигается кульминация напряжения. Пример: две автомашины несутся с различных направлений к точке столкновения.

 

КОНТРАСТНЫЙ МОНТАЖ

Фильм намеренно неожиданно перепрыгивает от одного эпизода к другому, сильно отличающемуся эпизоду, чтобы подчеркнуть зрительный контраст. Пример: турист нежится на пляже, а в следующем эпизоде на экране возникают голодающие дети.

 

ЗАМЕЩАЮЩИЙ МОНТАЖ

События, которые невозможно или не следует показывать, заменяются другими событиями (рождается ребенок, но вместо собственно рождения показывается, как распускается цветок).

 

МОНТАЖ ПРИЧИНЫ И СЛЕДСТВИЯ

Эпизоды связаны причинно-следственной связью - без первого эпизода второй становится непонятным. Пример: мужчина дерется с женой, а в следующем коротком эпизоде мы видим его спящим под мостом или забором.

 

МОНТАЖ ПО ФОРМЕ

Эпизоды, отличающиеся по содержанию, можно соединить, если у них есть что-то общее, например, одинаковые формы, цвета, движения. Примеры: хрустальный шар и Земля; желтый плащ и желтые цветы, падающий парашютист и падающее перо.

 

Создание звуковой дорожки

 

Создание звуковой дорожки - это искусство, но этому искусству можно научиться. Конечно, это непростая задача - вставить дикторский комментарий в правильное место, но короткие, информативные комментарии часто очень полезны для зрителя. Дикторский текст должен звучать естественно, быть выразительным и непосредственным, а не деревянным и натянутым.

 

Стремитесь к краткости комментариев

Общее правило, применимое к любому дикторскому тексту - чем меньше, тем лучше. Картинка должна говорить сама за себя, и вещи, понятные зрителю из картинки, не требуют комментария.

 

Сохраняйте оригинальный звук

Произносимый дикторский текст рекомендуется микшировать с оригинальным звуком и музыкой так, чтобы оригинальный звук все же был слышен. Естественный звук - это часть вашего видеоматериала, и если возможно, не следует его отрезать полностью, так как видео без оригинального звука легко может показаться стерилизованным и теряет в достоверности. Но часто звукозаписывающая аппаратура захватывает звуки самолетов и автомобилей, которые самой сцене не нужны. Подобные звуки, а также громкий шум ветра, который отвлекает сильнее всего, следует прятать или заменять подходящим дикторским текстом или музыкой.

 

Выбирайте соответствующую музыку

Правильная музыка добавит профессиональный лоск вашему фильму и может сделать немало для усиления идеи видео. Однако выбранная музыка должна соответствовать идее фильма. Иногда решение этой проблемы требует немало времени, но хорошо подобранная музыка обычно благодарно оценивается зрителем.

 

Титры

 

Титры должны быть информативными, описывать содержание фильма и вызывать интерес. Благодаря редактору титров, ваши творческие способности ничем не ограничены. Как правило, создавая титры для своего видео, можно полностью освободить свою фантазию.

 

Используйте короткие, ясные титры

Титры должны быть короткими и набранными крупным отчетливым шрифтом.

 

Цвета титров

Следующие комбинации цветов фона и текста являются легко читаемыми: белый с красным, желтый с черным, желтый с зеленым. Используйте с осторожностью очень белые титры на очень черном фоне. Некоторые видеосистемы не могут работать с контрастностью, превышающей 1:40, и окажутся не в состоянии точно воспроизвести такие титры.

 

Время пребывания на экране

Эмпирическое правило - титры должны находиться на экране достаточно долго, чтобы их можно было прочесть дважды. Титр из десяти букв может находиться на экране около трех секунд. На каждые следующие пять букв можно добавить еще одну секунду экранного времени.

 

Найденные титры

Помимо создаваемых титров, интересные возможности часто предоставляют и естественные титры, например, указатели, уличные знаки или передовицы местных газет.

Оригинал статьи: http://www.videomontazh.ru/osn_video.htm________________________________________________________________________________________